https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=1620 Les numéros 2 | 2020 - Varia fr lun., 18 janv. 2021 17:22:06 +0100 lun., 18 janv. 2021 17:22:06 +0100 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=1620 0 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=783 Si intercettano i casi lirici oitanici di décasyllabes con cesura epica e melodia conservata segnalati dal Répertoire métrique di Mölk e Wolfzettel : sul piano del metodo si intende riflettere sulla tenuta degli atteggiamenti ecdotici di eliminazione o mantenimento delle sillabe soprannumerarie innanzi al nodo musicologico ; sul piano della prassi si intende riverificare se dal comparto melodico si possano ricavare prove, al di là della capacità compensatoria in sede esecutiva, circa l’esistenza stessa della cesura epica, consapevolezza di un carattere sostanziale, autoriale, e non accidentale, relativo alla copia : una serie di fenomeni promettenti è tuttavia confutata nella parte conclusiva. This paper is meant to analyse the epic caesuras in the Old-French lyric poems with melody, according to those reported by Mölk and Wolfzettel’s Répertoire métrique. From a methodological point of view the relationship between editorial attitudes and musicology will be studied in the face of the problem of keeping or eliminating this kind of caesura. From the practical side the aim is to verify if the preserved melodies can give evidence on the authorial and not accidental nature of these supernumerary syllables : a sequence of promising phenomena observed in the first part of the paper is then refuted by another sequence of more aleatory data in the second part. ven., 04 déc. 2020 11:17:47 +0100 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=783 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=831 The essay discusses, from a textual and a musical point of view, the contested authorship of Compains Jehan, un gieu vous voel partir (Lkr 1,9), a jeu-parti assigned to Adam de Givenci by chansonniers MT and to Adam de la Halle by QW. A new critical edition is proposed; a melodic analysis, also extended to the corpus of jeux-partis, is offered in order to demonstrate the paternity of this text. Si discute la questione attributiva di Compains Jehan, un gieu vous voel partir (Lkr 1,9), jeu-parti assegnato ad Adam de Givenci dai canzonieri MT e ad Adam de la Halle da QW. Si propone una nuova edizione critica ; l'analisi melodica, estesa anche al corpus dei jeux-partis, è offerta al fine di corroborare la paternità proposta per il testo. mer., 16 déc. 2020 09:05:49 +0100 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=831 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=1321 Cette étude porte sur sept conduits latins transmis dans plusieurs sources du xiiie siècle, parmi lesquelles le Codex Buranus (D-Mbs Clm. 4660) et le manuscrit F (I-Fl Plut. 29.1). Il s’agit d’observer de plus près ces pièces transcrites soit sous forme monodique et en neumes adiastématiques, soit sous forme monodique ou polyphonique et en notation carrée. La comparaison des mélodies permet d’identifier un certain nombre de variantes. Celles-ci suggèrent l’existence de traditions plurielles au sein du répertoire du conduit latin. Elles invitent en outre à remettre en question une opinion courante, selon laquelle les conduits copiés dans le Codex Buranus seraient des « réductions » monodiques de compositions polyphoniques transmises par les sources de Notre-Dame. À l’instar d’autres genres appartenant à la lyrique latine ou vernaculaire, le conduit est sujet à la mouvance textuelle et mélodique. Faut-il y voir le résultat d’une corruption ou d’un appauvrissement de la tradition, ou plutôt le fruit de remaniements, d’adaptations, voire de recompositions délibérées ? Il paraît nécessaire de reconsidérer la question de la tradition des conduits latins en s’appuyant sur un éventail de sources plus large, qui ne se limite pas aux manuscrits habituellement associés à Notre-Dame. This study deals with seven Latin conductus transmitted in thirteenth-century sources, among others in the Codex Buranus (D-Mbs Clm. 4660) and in the manuscript F (I-Fl Plut. 29.1). It aims to take a closer look at these pieces, which are written down either in monophonic form and adiastemic neumes, either in monophonic or polyphonic form and square notation. Melodic comparisons highlight some variants, suggesting a plurality of traditions within the repertoire of the conductus and questioning the common idea that the pieces copied in the Codex Buranus are monophonic "reductions" of polyphonic compositions transmitted by the sources of Notre Dame. Like other genres of the Latin or vernacular poetry, conductus are subject to textual and melodic mouvance. Is it due to a corrupted or impoverished tradition? Or is it the result of a conscious reworking, adapting, or even recomposing process? In light of this study, it seems necessary to reconsider the tradition of the Latin conductus, confronting the manuscripts usually associated with Notre Dame to a wider range of other sources. lun., 21 déc. 2020 16:13:32 +0100 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=1321 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=1559 Sulla base di Fortz cauza es (BdT 167.22), e del contrafactum E serventois arriere (RS 381), l’articolo propone una riconsiderazione del ruolo della musica in relazione al metro del testo. Si considera il ritmo musicale come livello superiore dell’organizzazione metrica del verso, allo scopo di conservare contemporaneamente gli accenti melodici e la corretta distribuzione delle toniche del testo. L’indagine prende in considerazione aspetti di prassi esecutiva (antica e moderna), distingue fra trasmissione orale e scritta e infine propone soluzioni editoriali che contemplino il coinvolgimento della musica. Based on the study of Fortz cauza es (BdT 167.22) and the contrafactum E serventois arriere (RS 381), this article reconsiders the role of music in relation to the prosody of the text. Musical rhythm is looked at as the overarching metrical component of the verse so as to preserve melodic accents at once with the correct distribution of the accents in the text. The study takes into account performance practice (both ancient and modern), distinguishes between oral and written transmissions, and proposes editing solutions that involve the music. mer., 23 déc. 2020 10:12:31 +0100 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=1559 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=1597 « [...] et la chanson un peu particulière de Richard Cœur de Lion » : c’est ainsi que Pierre Bec, faisant le point sur le genre de la rotrouenge, termine son énumération des pièces qui sont inclues dans cette belle et rare étiquette aux contours un peu flous. Les caractéristiques d’une rotrouenge ne sont pas, en effet, bien définies : la voix la plus importante, celle qui a établi le répertoire des pièces lyriques en ancien français qui appartenait au genre, est celle de l’infatigable Friedrich Gennrich, qui a soutenu que l'essence de la rotrouenge devait être cherchée dans sa musique. Mais la musique médiévale, on le sait, est constituée de variantes et la tradition peut causer des erreurs : on parcourra à nouveau la route de la chanson de captivité de Richard, Ja nus hons pris ne dira sa raison, des manuscrits aux éditions et on cherchera à dégager - si erreur il y a - si la faute est aux anciens ou aux modernes. « [...] et la chanson un peu particulière de Richard Cœur de Lion ». With these words Pierre Bec ends his list of the songs that constitute the elusive genre of the rotrouenge. Indeed, the features of the rotrouenge are not clearly defined: the most authoritative scholar who established the corpus of Old French lyrics included in this genre is Friedrich Gennrich, who argued that the essence of the rotrouenge had to be found in its music. However, a fundamental characteristic of medieval music is variance, and errors may occur along the process of transmission. This essay will trace back the steps of Richard Lionheart’s Ja nus hons pris ne dira sa raison, from its manuscripts to its editions, and try to ascertain – if an error has been committed – who is to blame: the Ancients or the Moderns. jeu., 14 janv. 2021 17:12:01 +0100 https://textus-et-musica.edel.univ-poitiers.fr:443/textus-et-musica/index.php?id=1597